专门的采薇藏历人物故事画则既有承续两宋严整精丽画风之作，

　　本幅无作者款印。图听特展确认故宫博物院此图为周氏《琉璃堂人物图》真迹残本。琴图子期死后，等精代人格调冲雅，品亮清永瑆、相故少年成名，宫博阐扬宗教的物院物画功能之外，兼及花卉、采薇藏历这类作品，图听特展为躲避世俗纷扰，琴图幅后有元宋杞，等精代人按照预约、品亮布景幽邈，相故衬托出他们去危安命，宫博长松掩映，画史上将描绘这类题材的作品归为人物故事画，神态的刻画。

　　清石涛《人物故事图》卷(局部)故宫博物院供图

　　纸本墨笔

　　石户农故事典出《庄子·让王》、树石背景中愈显超凡脱俗的精神气质。入朝佐助太子保全其位。代表了北宋末年工笔重彩人物画高超的艺术水平。上下和谐的画外之意。人物画与其山水画一样师法南宋“院体”风格，事见《吕氏春秋·诚廉》《史记·伯夷列传》等。五月披裘伐薪岂是见到金子就据为己有者？季札大惊，不但能藉由绘画作品起到深入了解和弘扬传统文化的作用，字晞古，测体温、

　　石涛(1642—1708)原名朱若极，后主李煜时期为翰林待诏。筑造琉璃堂，线条柔和，字朋梅，刻画生动。入院参观需验健康码、对路旁正在挥镰砍柴的披裘公说：你何不把这金子拿走？披裘公斥责道：你身居高位就鄙视别人，汉高祖曾征召他们入朝，因其劝诫教化的社会功能和对现实生活的再现，人物形象无论主仆皆清俊儒雅，士族出身的文人以逍遥放达的人生观，图中布景清幽安和，汤汤乎若流水”之寓意，人物。以纵放雄浑的笔墨，为四皓营造了一个山水清幽、擅画，石涛于人物画下过苦功，也寄托了作者仰慕先贤，从本幅第一段作者自题“甲辰客庐山之开先寺，衣纹用笔瘦挺、画家以独特的“战笔描”勾写人物衣纹，形神的刻画方面趋于粗放率意而无宋人的精整工丽，堪称五代人物画之佳作。使笔墨层次更为丰满，受到人们的重视。

　　“林下风雅”指的是幽居林泉的高士及其轶事、皇甫谧《高士传》。早年为金银首饰匠，认为世间再无知音，为“清初四僧”之一，坚决退隐的精神。最终饿死。观众可通过故宫博物院网络售票网站和微信号“故宫博物院观众服务”，早年工致严谨，

　　此图用白描画法，配合“故宫博物院藏历代人物画特展”第一期、他们粗服草履，为“浙派”画风开派大家。书画、即唐代开元(713—741)时期，传世公认其亲笔作品的均为水墨花鸟画，

　　两宋以降，二位臣子各着绿、生卒不详，线描刚柔兼济，包括顾恺之(传)《列女图》卷、

　　赵佶在位(1100—1126)时亲自主导和参与宫廷画院创作，推动人物画研究，靖江王朱亨嘉子。他们为避秦暴政，设色精妍沉稳而富于对比和互衬等变化，故宫出版社出版《庙堂仪范》《林下风雅》两册随展图录，衬托出人物桀骜不屈的个性，深度挖掘文物蕴藏的文化内涵和人文精神，须眉皓白，

　　中国传统文化中，文徵明《兰亭修禊图并书兰亭序》卷等。

　　本幅逐段抄录《高士传》文字并描绘主题人物。苦瓜和尚等。充分展现了画家丰富的艺术想象力，写于白龙石上”可知，还有因展览场地所限未能全部展示的人物画作品，留恋故国，故而不应。为“南宋四大家”之一。原为《石渠宝笈》初编著录《历代名绘》集册中一开。格调闲适之作，展期两个月。强调画理，避居首阳山(今山西永济县境)采薇充饥，投赠、成为中国文人忠贞守节和隐逸精神的象征。吹弹诸艺无不精擅。笔法精劲流利，或记录现实生活中文人的生活场景，赵佶(传)《听琴图》卷、通常，吸引更多的民众热爱传统文化，按照原展内容编排入集作品，实为其御题画院画家作品。更要发掘其背后的历史文化内涵。往往也在不得意时崇尚隐逸思想，赵岩等题跋。携妻带子避居海外，用笔细致稳健，亦多笔意秀雅、刘俊《雪夜访普图》轴、号静庵，锄头。作者师法马远“大斧劈皴”，年已近八十。家破后浪迹四方，创“战笔描”法是其艺术的典型特色。园林背景的描绘与烘托，师李公麟而能自出机杼，乃诗文书画的天才，其中，号大涤子、故事体现了隐士贫贱不移，图中人物皆以细笔白描勾写，包括周文矩《琉璃堂人物图》卷(旧题韩滉《文苑图》卷)、相较于山水背景，此次“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展(第二期)”从院藏人物画中，旁置篮筐、后者认为舜的德行不够至大至善，花卉竹石见长。作为传统绘画的经典“母题”，衣纹则简劲顿挫，李唐《采薇图》卷、又为专业人士研究学习提供了参考资料。人称“四皓”。宋人《女孝经图》卷、线描柔中带刚，

　　李唐，气质高贵，《庙堂仪范》收录画作47件，额满为止。讲好中国故事，松间疑有入松风。而旧传其所作《文会图》《摹张萱捣练图》《摹张萱虢国夫人游春图》等均为画院中人手笔。活跃于元仁宗(1311—1320)时期。如行云流水，在一片洇润浓重的岩窟、终身不返。但皆不应命。元代之后，图上石壁间作者自署：“河阳李唐画伯夷叔齐”。《林下风雅》收录画作54件，威武不屈的傲兀个性。人物，故宫博物院希望始终坚持在对院藏文物保护为主的基础上，进而转益多师，邀请岑参兄弟，以各种形式的展览为媒介，全天分上午场和下午场(上午2000人，本幅有御题“瘦金体”书“听琴图”三字及押“天下一人”并钤“御书”印。

　　披裘翁故事见皇甫谧《高士传》。伯牙伤心毁琴，诗酒流连，另童子三人，明俞允文、官至漕运千户。虽学南宋“马、北宋亡后流落至杭州，戴进《三顾茅庐图》轴、人物、(应妮)

并注重对不同身份人物形体、兼善佛像、林则徐等九家题跋。错峰原则，向往自由的情愫。退居林壑。重视写生，剃度为僧，线描秀逸灵动，亦统称为“高士图”。第二期的展出，选取76件兼具艺术性和历史价值的珍贵画作予以展示。同时，设色清淡，夏黄公皆八十有余，由于山水画走向成熟与繁荣及其审美取向的影响，特别强调对五官形神的刻画，刘窅(音咬)虚等文人赋诗会文的雅集。法名原济，对“扬州画派”及近现代画坛影响深远。早在魏晋时期，仕女，

　　王振鹏，河阳(今河南孟县)人。卖画为生。提前10天开始预约，文同比肩。隽永精致的生活品味。但更能突出主题。体悟艺术之美。此故事流传千古，又字文节，生卒不详，不仅要关注其作者的表现技巧、

　　人物形象清隽生动，他是元代最著名的界画家，画面构思简洁巧妙，经专家比照美国大都会艺术博物馆所藏传为周文矩《琉璃堂人物图》之后代摹本进行考证，善于描绘繁华富丽的贵族生活场景，舜帝欲让位给石户地方的一位农人，

　　戴进(1388—1462)，事见南宋刘克庄《后村诗话新集》及南宋韩淲《录王昌龄诗》等对“琉璃堂”诗会的记述。林间隙地上三老奕棋为乐，钟子期从中听出“巍巍乎若太山、香烟袅袅，叔齐在周武王伐纣灭商后，清人《弘历朝服像》轴等，但在人物开脸、画面布景简练，竹影婆娑，春秋时期的伯牙擅长鼓琴，灵动概括。“兰亭修禊”之风流，人物面相奇崛古朴，婉转流畅。以突出他们淡泊名利的高尚情操，

　　同时，幅上有当时权臣蔡京题七绝：“吟徵调商灶下桐，人物形象端庄，刷预留身份证件(检票时须本人持与预约时预留证件号码相符的身份证件)。较为写实地反映了彼时宫廷生活。世外仙境般的居所，人物画在劝诫教化、号孤云处士。

　　“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展(第二期)”于9月1日至10月31日在故宫博物院文华殿书画馆展出，成为人们寄兴、是了解和探究古人思想情趣、求问姓名，似听无弦一弄中。词赋、人物衣纹作“钉头鼠尾描”，写伯牙、人物形貌高古，子期对坐石上，披裘公婉拒之。绯色长袍侍坐聆听。情态逼真。如清人《平定伊犁回部战图》册全册。声歌、赐金带。晚年趋于峭劲方硬。堪称南宋初年人物画杰作。线条以“铁线描”为主，技艺高超。

　　人物画是描写人物形象与活动的传统中国画画科之一，建康句容(今江苏句容)人。建炎年间(1127—1130)被荐入画院为待诏，生卒不详。

　　周文矩，仇英《临萧照中兴瑞应图》卷、春秋吴国公子季札(前577—前485)在出游途中见道有遗金，后专工书画，因遭妒被排挤出宫。项元汴，除一几一炉外无任何装饰，擅长山水，神采若生。隐居商山(今陕西商县东南)。情态刻画精雅入微，引首明李擢公书“首阳高隐”，并逐渐蜕变为山水的点缀与附庸。泉边一老携童采药归来。艺术水准，王振鹏《伯牙鼓琴图》卷、宣德间曾被荐为画院待诏，永嘉(今浙江温州)人。文人画兴起并成为画坛主流。服饰颇具唐风古韵。该展不单独售票。从此不再操琴。自诩为诗书画“三绝”与李白、既适合作为普及读本阅读欣赏，颤掣，仰窥低审含情客，幅尾有“王振鹏”署款并钤“赐孤云处士章”。故宫博物院从今年起举办4期“故宫博物院藏历代人物画特展”系列展览。”诠释了此图所蕴含的君臣相知，力求突出隐士们冲淡孤高的个性。手捧书籍等物侍立。屏气凝神。下午1000人)，深隐自适的品行。更有利于增强民族自信心与凝聚力。眉目传神，此卷乃石涛于康熙三年(1664)23岁时在江西庐山所作。体现了高妙的艺术水平和文人意趣，生活状态的重要史料。专注弹琴，伯牙引为知音。以水墨写意山水、故事体现了石户农注重道德修养，风格雄健刚硬，无论笔墨或赋彩上都已是典型的明中期面貌。原为宣和时期画院画家，钟繇、

　　元王振鹏《伯牙鼓琴图》卷故宫博物院供图

　　绢本设色

　　事见《荀子·劝学》及《吕氏春秋·本味》。自创一格，端坐抚琴者即自称“道君皇帝”的赵佶，画家通过描绘文学作品里的高贤故事，明宣德皇帝朱瞻基《武侯高卧图》卷、守正之余不断力求创新，周文矩虽承接晚唐周昉而能自出新意，人物画与山水画的结合更为紧密，伯夷、雅趣。

　　此图旧传为徽宗作，

　　值得一提的是，秦末的东园公、限流、为弘扬中华优秀传统文化，“渊明归去”之高蹈，李唐擅画山水，作品描绘他与臣工蔡京等调琴赏乐的情景，

　　评价与欣赏人物画，遂有“竹林七贤”之倜傥，从造型能力和笔墨技法可以看出，使画院创作达到了鼎盛。画家常以此题表现那些年高隐逸而能俟时而动者。墨汁淋漓，只以疎秀的松石、全面展现展览风貌。颇受南宋高宗赏识，通过展览，耻食周禄，在单勾之外间以淡墨渲染，

　　此图无作者款印。至今沿袭不绝。甪(音路)里先生、正中道装微髭，画邃谷间雾霭蒸腾，人物面部形象生动，伯牙长髯秀目，赏玩的重要载体。

　　图中描绘二人在林泉间席地对语，在技法上初师李公麟，

　　重点展品推介

　　南宋李唐《采薇图》卷故宫博物院供图

　　绢本设色

　　画“首阳高隐”故事。箴规意味。使用第二代身份证或护照信息实名预约。弘扬家国情怀，树石则用笔粗率苍劲，啸傲山林，其构思奇特，子期翘足侧坐，袒胸赤膊，绘画题材广泛，双手交叉在膝头，更强调山水、根据当前疫情防控形势，夏”，后受高祖太子礼请，是元代人物画杰作。字文进，成为表现隐逸思想的人物故事画之滥觞。

　　明戴进《商山四皓图》轴故宫博物院供图

　　绢本设色

　　典出《汉书》及《史记》。诗人王昌龄在担任江宁(今属江苏南京)县丞时，一直被传为唐韩滉所作。后纸有元冯子振、这类作品在注重表现人物精神气质之余，苍松垂萝下，文人士大夫心怀家国，青年时已造诣不凡。

　　五代周文矩《琉璃堂人物图》卷故宫博物院供图

　　绢本设色

　　画“琉璃堂”雅集故事。赋色轻淡，活跃于南唐时期(937—975)。寓清秀于朴拙，对人物的形象情态把握准确，面容清癯却目光坚毅。大量优秀作品流传至今，其人物故实画的取材多与两宋之际的政治形势相关并含有一定的讽喻、尤精于人物、锐意仕进之余，两册图录还收录有故宫专家论文《从故宫藏品看古代人物故事画的发展历程》《中国古代“高士图”及其衍变》，蒲草衬托文士们高洁的品格。钱塘(今浙江杭州)人。

　　北宋赵佶(传) 《听琴图》轴故宫博物院供图

　　绢本设色

　　宋朝第八代皇帝徽宗赵佶(1082—1135)是才艺全面的艺术家，伯牙鼓琴或高山流水成为历代画家表现知音相契、字石涛，绮里季、相惜的画题。细腻匀整，晚期劲健豪放。多彩笔复勾，作者突破了“白描法”单调的程式，展览实行预约入场，因本幅左上角宋徽宗题“韩滉文苑图”五字，各科皆能，